El Premio Hispanoamericano de las Artes Escénicas se concede, por designación directa, al "espectáculo, entidad, compañía o profesional hispanoamericano que más se haya destacado por sus aportaciones al mundo de las Artes Escénicas".

Julio Bocca se suma a un destacado cuadro de honor que ya integran Alicia Alonso (1998), Héctor Alterio (1999), el Festival Iberoamericano de Cádiz (2000), Les Luthiers (2001), el Teatro General de San Martín (2002), Marco Antonio de la Parra (2003), el Festival Internacional Cervantino de Guanajuato (2004), Fanny Mickey (2005) y Víctor Hugo Rascón Banda (2006).

Apuntes biográficos

Nacido en Munro (Provincia de Buenos Aires, Argentina) el 6 de marzo de 1967, es uno de los bailarines más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Inicia las clases de ballet a la edad de cuatro años en el estudio que dirige su madre; a los siete entra en la Escuela Nacional de Danzas y, un año después, en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires. Ingresa en la Compañía de Ballet de Cámara del Teatro Colón en 1981. En 1982 el coreógrafo danés Fleming Flindt le da su primera oportunidad como solista.

Ese mismo año comienza su carrera profesional como Primer Bailarín en la Fundación Teresa Carreño de Venezuela y continúa su carrera internacional en el Teatro Municipal de Rio de Janeiro, Brasil. En 1985, con tan sólo 18 años de edad, gana la Medalla de Oro en el Concurso Internacional de la Danza de Moscú y en 1986 Mikhail Barychnikov lo convoca como Primer Bailarín en el American Ballet Theatre, compañía a la que pertenece desde entonces.

En 1990 crea su propia compañía, el Ballet Argentino, del que es desde 2005 director artístico y cuyas extensas giras le llevan a los cinco continentes, acompañando en muchos casos a la Primera Bailarina Eleonora Cassano. En el transcurso de los últimos años Bocca ha sido solista invitado en los destacados Royal Ballet de Londres, Bolshoi de Moscú, Ballet Kirov de San Petersburgo, Ballet de la Ópera de París, Scala de Milán, Zarzuela de Madrid y Royal Danish Ballet de Dinamarca, entre otros.

El artista se encuentra actualmente de gira, despidiéndose de los escenarios y dando por finalizada su carrera como bailarín en activo. Cumplirá cuarenta años a principios de marzo y lo celebrará en Madrid.

Bilbao, 16 de abril

Los Premios Max de las Artes Escénicas, una iniciativa de la Fundación Autor y la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), se han consolidado como el mayor reconocimiento para los profesionales de teatro y danza del país, dado que son sus propios compañeros quienes integran el cuerpo electoral; este año alcanzan ya su décima edición.

Además de las 23 categorías a concurso, la organización otorga tres premios de designación directa: Nuevas Tendencias, Hispanoamericano de las Artes Escénicas y Premio de Honor. Se conceden, también, el Premio Max de la Crítica y el Premio al Espectáculo Revelación. Las ediciones anteriores se celebraron en Barcelona, Guadalajara, Zaragoza, Vigo, Valencia, Bilbao, Sevilla, Barcelona y Madrid, con el empeño permanente en que los Max sean unos galardones descentralizados y sin ubicación fija, lo que forma parte de la esencia misma del mundo teatral.

Los Premios Max cuentan para esta edición con el apoyo del Ayuntamiento de Bilbao (Área de Cultura y Euskera), la Consejería de Cultura del Gobierno Vasco y la Diputación Foral de Bizkaia como instituciones patrocinadoras; con el apoyo de Caixa de Catalunya como entidad patrocinadora y con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid y del INAEM (Ministerio de Cultura ).